"La casa de Bernarda Alba"

    La casa de Bernarda Alba es un drama de tipo social y humano, un drama de mujeres en los pueblos de España. Es una obra en donde se mezclan los géneros drama y tragedia en el desenlace de esta. El tema de las apariencias se ve reflejado en el personaje de Bernarda, quien solo tiene interés en mantener la reputación de su casa y la fama externa, relegando a segundo plano sentimientos de sus hijas, incluso la muerte de su hija Adela. El fragmento a analizar se localiza en el tercer acto de la obra en el cual el climax de la obra comienza cuando se descubre la relación entre Adela y Pepe el Romano, y termina con el suicidio de Adela.

    La obra fue escrita por Federico García Lorca, nacido en el año 1898 en Fuentevaqueros, Granada; que junto a otros autores tales como Pedro Salinas, Dámaso Alonso, Rafael Alberti y otros , se congregan en la llamada “Generación del 27”; que según su evolución se dividió en tres etapas. En  la etapa de iniciación se comienzan a publicar las primeras obras y algunos de los integrantes del movimiento como Gerardo Diego y Rafael Alberti comienzan a recibir los primeros premios. La etapa de madurez corresponde a la época de mayor esplendor de la generación y en la cual las características de esta se hacen más claras debido al sinnúmero de obras publicadas durante este periodo de tiempo que comprende desde el año 1928 hasta el 1936. Las características principales de la generación son: primero, una extremada conciencia artística que los lleva a interesarse fundamentalmente por el empleo depurado y adecuado de la forma y la lengua poética, intentando llegar a una poesía pura, exigente e inocente. Estrechamente ligado a este anhelo de perfección formal aparece un común desprecio hacia el fácil sentimentalismo. Además, frente a la búsqueda de una lengua poética depurada, hallamos otro centro de interés que va en una dirección distinta, el anhelo de recuperación y encarnación poética de la tradición española, tanto la culta como la popular, y esta poesía tradicional les sugiere nuevos temas profundamente arraigados a lo humano como el amor o la muerte.

De estas dos tendencias, pura y tradicional, surge finalmente una interpretación de la poesía como misterio que todos los miembros del grupo comparten; una visión de lo poético como base del descubrimiento de la realidad.

Finalmente y a partir del año 1936 comienza la etapa de disgregación en el cual la guerra civil divide y dispersa a los españoles incluyendo a todos los miembros de esta generación.

    El tema principal del fragmento a analizar es la desconfianza de Angustias sobre su novio Pepe y además el preludio de Adela acerca de lo que sucederá a medida que avanza la noche. Estamos presentes ante un dialogo que comienza entre Bernarda y Angustias, luego aparece Adela, Martirio, Amelia y finalmente aparece Magdalena. Podemos subdividir el fragmento en dos apartados, el primero abarca desde la línea 1 hasta la 21 y aquí el tema es la desconfianza que siente Angustias sobre su novio Pepe el Romano. El segundo y último apartado empieza en la línea 21 y sigue hasta el final, y aquí se presenta el final de la animadversión y desconfianza de Martirio hacia Adela .

    En las tres primeras líneas Bernarda apela a su hija Angustias.

en la cuarta línea, cuando Angustias responde a la segunda pregunta de Bernarda, ella responde con una hipérbole y una comparación, las cuales son utilizadas para mostrar la preocupación de Adela y además para estereotipar a Pepe como un típico hombre distraído que habla pensando en otras cosas. Bernarda comenta después en la línea 7 entregando una posible solución a los problemas entre ellos dos, sin embargo es debido a que ella quiere impedir que pepe y Angustias llegarán a no casarse, le conviene. En esta misma línea se estereotipa nuevamente al hombre como un dios o un ser supremo cuando dice: “Y cuando te cases, menos” Angustias responde luego en  la línea 9 reiterando lo que dijo al principio del fragmento en la línea 4, y Bernarda responde luego a su conveniencia. Angustias habla con una antítesis mostrando lo que ella debería haber sido y lo que es, una mujer infeliz; y Bernarda despectiva le responde que da lo mismo su felicidad, e indirectamente dice que lo que realmente quiere ella es el dinero. Luego en la línea 14 encontramos una comparación que señala lo lejano que se esta volviendo Pepe en ella, y después Bernarda insiste que el problema no es él, sino que es ella e intenta cambiar el tema. En las siguientes líneas se comienza a cambiar el tema anterior que era la desconfianza de Angustias, y al momento de entrar las demás, entre Amelia y Adela crean una hipérbole que exagera la oscuridad de esa noche en particular, el preludio de la tormenta final se va acentuando poco a poco  y se crea un ambiente un poco más tenso. Después en la línea 25 Martirio responde a la hipérbole con una ironía  y además metaforiza a Adela y a Pepe como ladrones, los cuales son amantes que necesitan un escondrijo para verse. Adela en la línea siguiente habla sobre el caballo garañon, símbolo que aparece no en solo esta obra, sino en la mayoría de las obras de Lorca, y el cual se refiere  la sexualidad masculina y en este caso hace referencia a Pepe. Además, en esa misma línea Adela habla sobre la blancura y el tamaño del caballo, elemento cromático simboliza la tristeza y la ausencia de sentimiento vital y el gran tamaño del caballo acentúa el simbolismo.  Responde Amelia  al comentario de Adela y luego la última habla sobre las estrellas como puños, un claro preludio de lo que sucederá a medida que avanza la noche. La hora de acostarse para las hijas de Bernarda ha llegado para todas las hijas de Bernarda, incluyendo a Angustias debido a que Pepe supuestamente no vendrá esta noche según ella; pero antes de irse a la cama Adela apela a su madre acerca de una antigua tradición cristiana realizada en toda España especial en Cantabria acerca de invocar a Santa Bárbara cuando habían truenos, la idea de este ritual era que los truenos cesaran y que el sol volviera, y llevado a lo que nos convoca, Adela nuevamente realiza un  preludio, la tormenta que está a pronto a pasar por encima de todas. La conversación acerca del ritual sigue hasta la línea 45 donde Adela hace referencia a las velas que debían ser prendidas en tiempos de tormenta.

Adela habla sobre la hermosura de la noche y comenta que le gustaría quedarse hasta muy tarde para disfrutar el fresco del campo, pero Bernarda al igual que siempre se impone sobre ella y la manda a acostar para evitar que se hablara mal de ella en el pueblo. Martirio ya sabía lo que iba a suceder y pregunta a su madre a manera de sarcasmo mientras mira a Adela  el porqué de que Pepe no iba a venir. Adela se va y Martirio bebe agua mientras mira hacia la puerta del corral, señalando la aridez, la sequedad de su corazón y la falta de amor.

    El fragmento que se ha analizado pertenece a la obra teatral “La casa de Bernarda Alba”, un drama de Federico García Lorca que trata de una situación familiar común en época por la situación de la mujer. En esta obra y en este fragmento se oponen el abuso de poder con el deseo de libertad que experimentan las hijas de Bernarda. La obra está escrita con un lenguaje cercano al coloquial pero con muchos recursos estilísticos que la hacen ser una obra poética.

El tema de la obra abarca muchos ámbitos en la vida de las personas y por lo tanto no es un tema que pase de moda, la soberanía de otras personas y el poder que algunos ejercen sobre otros siempre se da y es por esta razón además que Lorca ha sabido relacionar el mensaje de su obra con la manera de expresarlo.

"La casa de Bernarda Alba" abre los ojos de la gente frente a diversas situaciones, sobre toda en lo referente a la libertad de las personas y en la toma de medidas que se deben realizar cuando a alguien se le quita esta característica intrínseca de la gente. Además nos enseña como el amor por algo o alguien puede llegar tan lejos y de qué cosas somos capaces cuando nos enamoramos o si nos hace falta algo esencial en nuestras vidas.